Na program koncertu złożą się następujące dzieła włoskich kompozytorów:
1. Giuseppe Tartini (1692-1770)
Sonata g-moll „Didone abbandonata”, op. 1 nr 10 na skrzypce i fortepian
2. Aracangelo Corelli (1653-1713)
Sonata „La Follia” op.5 nr 12 na altówkę i fortepian
3. Niccolò Paganini (1782-1840)
Cantabile D-dur op. 17 na skrzypce i fortepian
4. Niccolò Paganini (1782-1840), arr. Fritz Kreisler (1875-1962)
„La Campanella” op. 7 na skrzypce i fortepian
5. Alessandro Rolla (1757-1841)
Gran Duo Es-dur op. 5 nr 1 na skrzypce i altówkę
6. Niccolò Paganini (1782-1840)
Sonata per la gran viola
7. Antonio Vivaldi (1678-1741)
Triosonata c-moll, RV 83
WYKONAWCY
MAURIZIO SCIARETTA (skrzypce)
Absolwent Conservatorio Giovanni Battista Martini w Bolonii (klasa Luigiego Rovighi), technikę gry na skrzypcach doskonalił też u Renato Zanettovicha w toskańskiej „Scuola di Musica di Fiesole”, a także u słynnych pedagów, do których należą: Thomas Brandis, Franco Gulli, Enzo Porta, Cristiano Rossi, Viktor Tretiakov i Pavel Vernikov. Muzyk był też uczniem Maestro Zakhara Brona ze słynnej rosyjskiej szkoły Dawida i Igora Ojstrachów.
Swoją muzyczną wiedzę wirtuoz poszerzał ponadto w cremońskiej Scuola di Alto Perfezionamento „Walter Stauffer” pod kierunkiem Salvatora Accardy’ego oraz u wybitnego rumuńskiego skrzypka Eugène’a Sarbu.
Instrumentalista koncertował z orkiestrami filharmonii „Oltenia” z Craiova i „Jora” z Bacau, a także z bolońską Orchestra da Camera. Był uczestnikiem koncertu inaugurującego międzynarodowy festiwal „Les Sommets Musicaux de Gstaad”, który zaszczycili swoim udziałem: Anne-Sophie Mutter, Lynna Harrella, Grigorij Sokolov, Cecilia Bartoli i Vadim Repin.
Laureat wielu międzynarodowych festiwali i konkursów, z parmeńską Orkiestrą Filarmonica „Arturo Toscanini” koncertował pod kierunkiem takich sław dyrygentury jak: Charles Dutoit, Lorin Maazel, Zubin Mehta, Georges Prêtre, Mścisław Rostropowicz i Jurij Temirkanow.
Maurizio Sciarretta uczy również gry na skrzypcach w Imola International Academy Foundation „Incontri con il Maestro”. Jest też asystentem Zakhara Brona na kursach mistrzowskich w Szwajcarii, Niemczech i we Włoszech.
Skrzypek w Willi Lentza zagra na skrzypcach zbudowanych w roku 1850. przez paryskiego lutnika Jeane’a Baptiste’a Vuillaume’a.
JITKA HOSPROVÁ (altówka)
Absolwentka Konserwatorium Muzycznego w Pilźnie i Akademii Sztuk Scenicznych w Pradze występowała na wielu prestiżowych festiwalach muzycznych, takich jak np.: Présence, Rheingau Sommer, Kulturtage Dresden, Praska Wiosna, Český Krumlov, Litomyšl Smetany, Dvořák Praga, Marcowe Dni Muzyki w Ruse, Santander. Jej solowe popisy oklaskiwano w większości krajów Europy oraz w Brazylii, Chile, Hongkongu i Stanach Zjednoczonych.
Altowiolinistka uczestniczyła w kilkudziesięciu koncertach rejestrowanych przez czeskie i francuskie rozgłośnie radiowe. Nagrywała płyty kompaktowe w wytwórniach Arco Diva, Multisonic, Neos i Supraphon. Miała zaszczyt prawykonywać dedykowane jej utwory, które napisali cenieni kompozytorzy, m.in.: Gillaume Connesson, Ladislav Kubík, Zdeněk Lukáš, Zbyněk Matějů, Michal Müller, Adam Skoumal, Tomaž Svete, Josef Vejvoda i Emil Viklický.
Artystka występowała z czołowymi orkiestrami czeskimi i światowymi – Wiedeńską Orkiestrą Symfoniczną Radia ORF, Orchestre National de Lorrain, Orchestre de Pau, Francuską Orkiestrą Kameralną, Orchestre Anthanor Rome, Praską Orkiestrą Symfoniczną FOK, Słowacką Filharmonią, Bruselss Philharmonic, Filharmonią w Brnie i Orkiestrą Filharmonii Janáčka. Instrumentalistka dzieliła scenę z następującymi artystami: Luigim Albertem Bianchim, Lubomírem Brabecem, Mariem Hossenem, Václavem Hudečkiem, Štefanem Margitą, Ericem le Sagem, Adamem Skoumalem oraz Ivanem Ženatým, a także z wybitnymi dyrygentami – Vladimirem Ashkenazym, Bertrandem de Billym, Ellim Jaffe-Israelem, Ondřejem Kukalem, Massimilianem Matesicem, Jacques Mercierem, Rastislavem Štúrem, Leošem Svárovským i Gianem Luigim Zampierim.
Jitka Hosprová zagra w Willi Lentza na altówce z roku 2012 zbudowanej przez słynnego czeskiego lutnika Petra Zdražila.
Adam Tomaszewski (fortepian)
Studiował w klasie Prof. Fabio Bidiniego, najpierw w Instytucie Juliusa Sterna na Universität der Künste Berlin, potem w Hochschule für Musik Hanns Eisler. Studiował także na Uniwersytecie Muzycznym Fryderyka Chopina, w klasie Janusza Olejniczaka.
Adam Tomaszewski uczestniczył w wielu kursach mistrzowskich, ucząc się pod kierunkiem Andrzeja Jasińskiego, Pavla Gavrilova, Aleksandera Maltera, Eugena Indica, Christiana Beldiego, Alicji Palety-Bugaj i Karla-Heinza Kämmerlinga.
Adam jest laureatem wielu konkursów pianistycznych. W 2003 roku był finalistą II Międzynarodowego Konkursu Młodych Pianistów w Głubczycach. Od roku 2002 był wielokrotnie nagradzany zarówno jako solista jak i kameralista na Ogólnoniemieckim Konkursie Jugend Musiziert. W 2005 roku zdobył pierwszą nagrodę na konkursie pianistycznym w Berlinie i drugą nagrodę na ogólnoniemieckim konkursie w Erlangen. W 2007 otrzymał na tym Konkursie także nagrodę specjalną za najlepsze wykonanie utworu współczesnego – „Subita” Witolda Lutosławskiego. W roku 2009 otrzymał pierwszą nagrodę oraz nagrodę Eduard-Söring-Preis Fundacji Deutsche Stiftung Musikleben, a także nagrodę specjalną miasta Erlangen podczas konkursu Bundeswettbewerb Jugend Musiziert. Umożliwiło mu to spektakularny debiut w ramach Festiwalu Young Euro Classic w Berlińskim Konzerthausie. W 2009 występował także na prestiżowym Festiwalu Kissinger Sommer oraz na Tag Der Talente w Berlinie. W 2010 roku Adam Tomaszewski debiutował jako solista w Berlińskiej Filharmonii wraz z Orkiestrą Symfoniczną Hohenfelsa, wykonując Koncert fortepianowy a-moll Edwarda Griega. Znakomite przyjęcie zaowocowało wykonaniem z tą samą orkiestrą w roku następnym II Koncertu Fortepianowego Sergiusza Rachmaninowa.
W 2017 roku wystąpił razem z orkiestrą kameralną Leopoldinum na rozpoczęciu Śląskiego Festiwalu im. Ludwiga van Beethovena w Głogówku.
Adam Tomaszewski prowadzi ożywioną działalność jako solista i kameralista, występując w Niemczech, Polsce, Włoszech, Hiszpanii, Francji i Belgii.
Jest stypendystą Deutscher Musikrat, miasta Berlina, Europejskiego Forum Muzyki Polskiej, Międzynarodowego Towarzystwa Beethovenowskiego w Berlinie.
Razem z Simonem Zhu zdobył Grand Prix na VI Turnieju Muzyki Kameralnej w Bydgoszczy, otrzymując jednocześnie możliwość nagrania wspólnej płyty. Muzycy koncertowali również na Festiwalu Summer Classic w Kopenhadze.
W 2021 roku Adam Tomaszewski, wraz z Krzysztofem Polonkiem, zainaugurował Śląski Festiwal Muzyczny w Opolu. W 2022 roku wystąpił na 30. Śląskim Festiwalu im. Ludwiga van Beethovena oraz podczas 8. Dni Muzyki w Krakowie.
Od 2023 roku Adam Tomaszewski pracuje w Bach Gymnasium jako korepetytor, na zlecenie Hochschule für Musik Hanns Eisler.
Zapraszamy serdecznie.
Partnerzy
